李霄峰导演的第二部电影《追·踪》继入围釜山电影节和平遥影展后，明天又将作为浙江青年电影节的开幕影片在杭州亮相。
颇具文字质感的表达，形式感的布景，浪漫的意象化描写，让我们意识到《追·踪》并不是一部现实主义电影，也并非一部简单的类型片。导演试图打破商业片和文艺片之间的壁垒，探索出自己的表达方式。
距离《少女哪吒》相隔三年之后，李霄峰导演此次带来了他的第二部长片《追·踪》。工业水准明显提高，而且不同于《少女哪吒》用清敛的笔触，书写了晦涩朦胧的少女心事，《追·踪》更像是一杯浓烈的酒，在极具美感的影像叙事之下，把对人性和道德的探讨包裹在这场镜像犯罪中来。
《追·踪》
导演: 李霄峰
编剧: 李霄峰 / 徐展雄 / 沈祎 / 王沐
主演: 罗晋 / 聂远 / 黄觉 / 姜珮瑶 / 辛鹏
类型: 剧情 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
追·Ghost
“玛斯洛娃为什么会爱上聂赫留朵夫？”
一本列夫·托尔斯泰的《复活》，成就两位陌生笔友谋杀契约的桥梁。而这个从情感角度发问的问题，暗示了在本片中“犯罪”只是个外壳，人性的救赎和毁灭才是影片的重点。
罗晋饰演的王栋
《复活》是片子中一个很重要的线索，且两部作品具有某种表达的关联性。托翁在《复活》中塑造了一位贵族男子聂赫留朵夫，他在一个夜晚诱奸了玛斯洛娃。两人几年后又在庭审上重逢，他决定清扫自己的灵魂，并付诸行动。
聂赫留朵夫一次次诚心实意的表白，打动了玛丝洛娃，玛丝洛娃由此又对他产生了爱意，虽然这种爱意是复杂而又摇摆的，但从聂赫留朵夫的身上我们可以看到灵魂重生的轨迹。
姜佩瑶饰演萱慧
《追·踪》由警察陈维坤调查一桩杀人案件展开，但影片的主角并不是他。警察并非一个普通的角色设定，而是作为道德审判者的形象出现。故事需要一个旁观者，他代表着观众的角色。开头的正义审判，实际上暗示了接下来的结局。
警察陈维坤勘探现场
曲折的环形叙事让人物之间的线索逐渐浮出水面，过去和现在相互交织，在对人物关系充满疑惑的前十几分钟里，更是增添一股奇异诡谲之感。
在影片前半程，导演描绘了两个有“理想”的青年的蓝图雏形。一个是医学院的学生王栋，一个是钢铁厂工人徐峰。他们天真的理想，在他们自己看来是“正当”的行凶理由。
他们或许可以忍受暴力，忍受自己所爱的人被他人凌辱，但是他们看到对方流泪无助的一刻，内心发生了动摇。徐峰想杀的是养父马旭东，而王栋的眼中钉则是情敌兼官二代杜国金。
杨一威饰演马旭东
导演非常注重细节，两人不同的杀人方式体现了自己的职业特质。相比干净利落的动作戏，影片更多表现的是各自身陷囹圄的心理状态。一场关于罪与罚的序章，徐徐拉开帷幕。
踪·Resurrection
“杀人是不对的。”
“这世上只有一种活法，就是诚实的活着。”这是《少女哪吒》中的一句台词。关于“道德”的命题，实在是普遍而又永恒的。《追·踪》继续了这个讨论。
托翁在《复活》中，宣扬了“道德自我完善”的思想，即未来的社会不管发生到什么阶段，每个人的“道德的自我完善”都有其不能否定的价值。
距两起凶杀案发生十年后，医学院学生王栋凭借自己的努力和家族关系，一跃成为金字塔顶层人士，而作为工人阶级的徐峰，则落魄到了社会的底层。
两个阶级地位悬殊、贫富对立、命运相悖的人，正是九十年代资本高速发展的缩写，人物的典型性更是加深了这种无力的宿命论。
十年后的某天，正巧是王栋和妻子结婚纪念日，早上他看到了来医院就诊的徐峰。徐峰的归来让他心神不宁，以至于出现了幻觉。在幻觉中，他看到妻子在和别的男人跳舞，要知道，跳舞曾是上流人物的标志之一，这是杜国金的拿手好戏，十年前的他并不会。
黄觉饰演杜国金
人性是复杂的，徐峰对妻子毫不隐瞒自己曾经杀过人的事实。他重回斯市，他想找到自己。
但相比徐峰的“直接”，你无法笼统的辨别出王栋性格中所拥有的中间地带。王栋是善良的，他做慈善，帮病人垫药费，他细心的为女儿挑鱼刺。
但他又是欲望的代表，他心不在焉的听女儿弹钢琴，似乎家庭里发生的一切都与他无关，并且对妻子的爱情也削减了大半。
在“非如此不可“和“怎么选择都可以”之间，王栋选择了后者。他对金钱和地位的追求，让他放弃对善的坚守。
辛鹏饰演徐峰
高速发展的物质社会，或许带来的是个体精神上异化的仓惶。人心的善恶、对错都被资本模糊了边界，最后反常规甚至过于直接的结局，是导演设置的一次一针见血的坦诚。
追踪·Ash
“现在的结构是在时间的内部联结每个人的来龙去脉，而最重要的，是电影经历了漫长的时间交错之后，回到了一个快乐、纯真的裂缝里。”
导演并没有采取线性表达方式，这使得紧张感和冲击感都更加浓郁一些。虽然一开始就已经告知观众凶手，但直到最后一张照片的镜头，才能将整个故事理解的更全面一些。这也有些东野奎吾的味道。
导演是诚实的，也是有野心的。不使用一般犯罪片冷峻的色调，《追·踪》恰恰在十年前是蓝黄冷调的，而用暖色调装点了十年后，被导演戏称的“地狱红”和“腐尸绿”，可以说是非常的张扬了。它像一曲浓烈的探戈，舞到了高潮。
另外，Simon Fisher的实验性配乐和Joewi Verhoeven复古感的摄影，也为本片增色不少。
回到《追·踪》的道德主题上来。救赎或者是毁灭？这是人性和兽性的矛盾,更是理想与现实的矛盾。
有的人在灰烬中烧成了灰烬，有的人在灰烬中获得了重生。
