一幅幅姿态优美、冠绝群芳的牡丹国画附于墙上，俨然装潢壁纸。
在北方民族大学设计艺术学院国画老师王玉龙的笔墨之间，每一朵牡丹，不是重复，而是重生。
“每幅画都是生命灵魂的真实展现，我用笔墨表达情感。”王玉龙说。
这个从甘肃走出的“80后”，生在故陇西郡、西凉马超的故地。很少有人能把他彪悍的形象和清新淡雅的牡丹联系起来。但国色天香之作每从手出，王玉龙的朴中见秀便展现出来。
“小时候就拿着铅笔和作业本坐在山堆堆上勾画眼前的山川。”王玉龙告诉记者，他其实只是一个敢于追梦的普通人。初中时，家里条件不好，王玉龙就找来废纸，用铅笔反复临摹美术课本上的图画，画了擦，擦了画，一张纸反复用很多遍。高中时，他报名参加了美术补习班，内心沉睡的艺术种子开始生根发芽。
凭着自己的勤奋和执著，2004年，王玉龙考入北方民族大学。虽然所学专业是西画，但接触了中国传统文化之后，他觉得这才是更适合自己灵魂的东西。此后，王玉龙沉醉于笔墨幽香，一门心思扑到国画上，专攻写意花鸟，尤以写意牡丹专长。
在王玉龙看来，绘画是情感的表达和灵魂的留存。记忆深处，故乡的山川、草木依然清晰。有了表达故乡的渴望，就有了情感，一景一物在笔下就能一蹴而就。“神赋予花。作画就是把自己画进去，以心为笔。”
以心为笔，所画牡丹贵而不娇，洁而不俗，神而不傲。王玉龙说：“第一次见到牡丹，就产生了浓厚兴趣。中国画讲究意境，牡丹花之难在于浓艳之中避免俗艳。”在传统画法基础上，王玉龙加入西画的成分，追求深浅明暗变化，富有空间感和透视感，使画作淡雅清新。
“他跟别人的牡丹不一样，他用西画的方法处理，用中国画的笔墨来表现，表达了更多的层次感、空间感。”北方民族大学设计艺术学院老师董天坛说。
任何画家的创作都不是一帆风顺的，王玉龙也时常遇到瓶颈。“有时技法达不到，文化层次跟不上创作，非常痛苦。”王玉龙便放下画笔，拿起毛笔，临摹楷书。书画同源，一幅好画里有很多书法的印迹。学习理论知识和翻看自己以前的作品，是王玉龙无法突破自我时一定会做的事情。每过一段时间，王玉龙都会在自己以前的作品中发现问题，在不断的自我否定中，他的绘画技能得到提升。
作为在艺术之路上不断探索、孜孜不倦的追梦人，王玉龙怀揣激情和执着，硕果累累。2008年，王玉龙参与宁夏博物馆《毛主席过六盘山》《红军三大主力会师同心城》《宁夏解放与和平老人》三幅大型壁画创作，被宁夏博物馆永久收藏。2013年他的作品《清竹系列》《松鹤延年》参加国家民族文化宫廉政书画展。其作品《牡丹系列》等被海内外人士收藏。
