表妹去年新增了一位老公，不高不富，也不是特别帅。
赢得大批迷妹芳心的，是他的性格，和演技——
张一山。
最近，他又冒泡了。
弹幕的画风，全是老公老公老公，演技演技演技。
在表哥这里，也有人要他说这部新剧。
别逼表哥了，表妹我都追得差不多了——
《柒个我》
本剧故事来源于 2015 年的韩国电视剧《杀了我治愈我》。
《杀了我治愈我》由我国华策影视投资拍摄，而且还享有版权。所以今年华策又出资拍了它的中国版，更名《柒个我》。
为什么是七个我？
因为张一山在里头有着七重人格。
沈亦臻（张一山 饰）是个温文尔雅，知书达礼的好青年。
高中时，他做家庭义工，不慎撞见一个酒鬼父亲殴打女儿。
看见受虐的女孩无助地哭喊、求饶，他突然产生了一种莫名熟悉的恐惧。
他想拦下酒鬼 …… 可对方拳脚相加，反而把他打得吐血。
虽然没有力量还手，在剧痛中，有一种记忆苏醒了。
当晚，另一人来到酒鬼家，二话不说，把这个暴力父亲打成重伤。
就在酒鬼还保有最后一丝神智时，他认出了这个人。
对，就是那个被他殴打的 " 好青年 "，沈亦臻。
这次他不叫沈亦臻，叫了一个很中二的名字，崔皓月。
原来，这是沈的第二人格。
人格分裂这种事，一般都要从娃娃说起 ……
很小的时候，沈亦臻遭过大人虐待，在经年累月的痛苦中，他给自己建立了另一个人格，来代替自己承受。
在这个崔皓月身上，坚强、勇敢是他的优点，但恶毒、暴力是他更可怕的缺点。
这还不止。为在孤独中持续求生，多重人格一个个出现了。
有洒脱做作的大叔、忧郁寡言的青年，还有女生、小孩、怪人 ……
这么多人格，烦吗？
现实里估计超烦。但剧中，它们能在各个领域独当一面——碰到第一人格解决不了的麻烦，另一个人格就会适时接手，帮他搞定。
是，本剧把人格分裂也当枪使 ……
精神病，被玩成了 " 超能力 "。
放心，本剧不算是夸大超能力的无脑剧，它更看重病态人格对男主角的影响。
超能力，沈亦臻不想要，想摆脱，想成为正常人。
但矛盾的好玩之处也就在这儿，其他人格也想生存，也都有自己的人生目标。
比如，没什么野心、一心想治好病的沈亦臻待在美国治病，可野心勃勃的崔皓月就不答应了，他耍点小手腕，就让本体回到了中国。
又耍点小心机，就让家族给了他一个往上攀爬的机会。
沈家是大家族，沈亦臻本来是继承人。不过由于之前的长期缺席，导致集团里反派重重，沈要回来不是那么容易的，每个人都想抓住他的把柄，把他扳倒。
祸不单行，他的第一人格和第二人格，又同时爱上了一位女精神科医生（蔡文静 饰）。
一个撩妹靠暖男，一个撩妹靠霸道。
情敌是自己，你怎么破？
更惨的是，女医生更喜欢谁，谁就能战胜对方，成为一身之主。
于是，沈亦臻一方面要依靠多人格，打败心怀恶意的对手；
另一方面又要战胜多重人格，治愈自己，获得爱情。
集脑洞、奇幻、中二、玛丽苏于一身的故事，听起来是很好玩。
但这么多人格，如果演砸了就不好玩了 ……
张一山在《柒个我》里，确实过足了戏瘾。
有时候，憨厚老实。
有时候，狼子野心。
有时候，古灵精怪。
还有时候，居然跟表妹一样 …… 画风粉萌。
毋庸置疑，张一山把七个人格演出了分明的层次。
甚至，光从眼神和嘴角，就能分辨出不同人格的鲜明对比。
从青年演员的角度可以说，张一山这次很突破。
虽然弹幕里都是 " 我山好棒 "" 演技绝了 "，但也有不同声音，比如《柒个我》的豆瓣评分就不理想，才4.6。
网友诟病最大的地方在于，它没有多作改编，而选择将韩版大幅度继承下来。
记得么，改编太过分，网友就会骂——
就说今年中国版的《深夜食堂》，大刀阔斧改编了原版，最后却沦为了改编中的反面教材。
网友和表妹的吐槽点，估计差不多——
日版《深夜食堂》的故事都发生在一些社会边缘人物身上：脱衣舞女、同性恋、黑帮 …… 而到了中国版，故事却集中于白领上班族。
原本那份对灰色人群的温柔和鼓励被抹掉了，替代为不痛不痒、鸡毛蒜皮的家常式说教。
避重就轻，真不如不改。
但真的一点不改也会有问题，就说《柒个我》。
单从表面上看，韩式的对白有一种硬硬的翻译体味道，韩式情感的夸张、韩式企业和家庭的人物关系、男主酷女主婆妈的气质都被直接继承了，当然会产生不接地气的感受。
纯复制，其实是一种对国产编导实力的不自信。
但表妹这次还是看进去了，可能因为韩剧套路表妹太熟悉，反而没那么介意 " 不接地气 "，表妹的眼睛，主要盯着另一个更大的本剧亮点——
咱家老公，单挑池晟。
一次演七个，张一山就够紧张的了——
他谈起《柒个我》时也意识到了角色的复杂性，调侃在演 " 葫芦娃 "，提前给观众打预防针：
" 演砸了别骂我。"
更大的挑战是，原角色已有一个被神化的传说在前——
韩国演员池晟。
" 演员中的战斗机 "、" 神演技 "、" 演技逆天 "……
张一山的压力，可想而知。
对角色来说，戏份最多的主人格沈亦臻是最容易演的，只要放松表情，轻声讲话 …… 毕竟，温和平实的一面更贴近生活。
相对较难的，是戏剧性强的暴力人格和自由人格。
别一看暴力人格，就说照《余罪》演就行，这次的暴力人格还不一样——
《余罪》是中国式小混混，嚣张，热情，讲义气，有江湖气；
但这次的崔皓月是一种舶来的韩国黑社会气质，冷酷、阴狠、有点超现实。
张一山基本完成得不错，微表情到位。
小小的尴尬也有 …… 当他撩妹的时候。
因为全程都得扮酷，不能和其他人格串戏，所以以这种人格撩妹会略显僵，有点耍痞少年的 " 装 "。
比如扯女生的兜帽、被女生带跑时的 " 不情愿 "（爱老公的女生请自行忽略）。
（身为女生一定知道，被扯兜帽这种事是非常不爽的！）
而另一种人格——自由人格显然更贴近张一山本身。此前的刘星（《家有儿女》）、余罪（《余罪》），都有这种调皮开放的猴性，因而深入人心。
像是像了，但这个人格与张一山有个极难忽视的冲突。
它的原设定是个大叔呀！
如果你觉得 " 就该是大叔就该是大叔 "，那么估计怎么看怎么别扭。
就算给张一山贴上唏嘘的胡渣子，也掩不住扑面而来的幼稚啊 ……
好在，张一山为角色加了点新意。
他穿上牛仔衫、说话时还带上翻译腔，试图用致敬和融合美国西部片的方式，诠释出自由人格的肆意洒脱 ……
即使如此，这一回合老实说，还是老公输了。
同样的表演，在《杀了我治愈我》里更顺眼，因为池晟年近 40 岁，他的阅历可以更好地渗入角色，能演出对不同人格更深的理解，也更容易适应角色的年龄跨度需要。
就拿自由人格来说吧，池晟诠释的 " 调皮 "，是一种中年才有的流里流气，或者说，油腻。
不想怪张一山。
中年人演少年人容易，少年人演中年人显然就难。
性格演员演好一个性格容易，演多个性格就难免尴尬。
总的来说如果没看过原版，《柒个我》是有看点的冬季国产剧。
虽然和原剧相比，它还是个 " 少年人 "；但和同类国剧相比，它已经算是制作精湛，表演细致，故事本身也没有丢掉原版的优点。
最后想对老公说，看得出，这一趟 " 葫芦娃 " 演出，你狠下了一番功夫。
但演员的成长不在演多，而在演透。
一次性玩转 " 柒个我 "，不如一次演好 " 一个我 "。
