《肖申克的救赎》，一部在中国的豆瓣、美国的IMDb都排名第一的电影，故事紧凑流畅，又饱含深意。它到底讲了一个什么故事？它的主题是什么？
自由，希望，励志？都不是。
《肖申克的救赎》的主题只有一个：反抗体制化。
体制化这个词出现在里德（Red）和狱友们聊天的时候。他的原话是：“这些围墙很古怪。最开始你恨它，后来你习惯它，很久以后，你变得非常依赖它。这就叫体制化。”
什么是体制化（institutionalized）？
把人变成系统的一部分，就叫体制化。通过系统性的、全方位的压迫，将一个个体丧失主体性，变成系统的附庸，就是体制化。
对于个人来说，体制化是一次从内而外的、脱胎换骨的改造。这个过程往往充满了暴力和残酷，其结果是，个体失去个人意志，变成系统的努力，反过来捍卫这个系统。逃避体制化是不可能的。
里德说的话，代表了体制化的三个阶段：反抗，接受，维护。
电影《肖申克的救赎》中，监狱就是一个体制化的机器。它是一座孤绝的城堡，一个王国，一台精密的机器。这里装满了形形色色的”无辜“的罪犯，一切都是为了把罪犯们体制化。
再也没有一个机构，比监狱更有象征意义的了。
电影里的重要人物老布（Brooks）在监狱了度过了50年，成功地体制化了，他最后爱上了监狱。当得到获得自由的消息时，老布精神崩溃，居然要绑架自己的狱友，再次犯罪，以便留在监狱里。
经过半个世纪的教化，老布已经成了监狱的一部分。当他重新回到社会（一个貌似自由的世界）中时，他变得手足无措，如同走进了一座原始森林。老布无法忍受这种折磨，选择上吊自尽。他的故事是体制化最大的讽刺。
里德也被体制化了。他出狱后，“不得到允许，就尿不出来。”
《肖申克的救赎》竟然把体制化的本质说得如此简单而透彻，因此，安迪的反抗才如此激动人心。
反抗体制化
电影的名字叫《肖申克的救赎》，救赎（Redemption）是什么意思？救赎的是什么？
看过整部影片后，观众们才会惊奇的发现，主人公安迪·杜弗伦所做的一切，都是在“反抗体制化”，反抗这个机器，反抗监狱强加给他的一切。
一群囚犯在天台上，沐浴着早晨10点钟的温和阳光，喝着冰冷的啤酒（每人3瓶），感觉像是个自由的人，在修葺自家的屋顶。这是影片中最温馨的一幕。安迪帮监狱里最残暴的狱警哈德利逃税，这是他的回报。
里德在旁白中说：“他只是想再一次做回普通人，哪怕只有一小会儿。”
安迪对抗的不是监狱的恶劣环境，而是体制化本身。喝啤酒的时光，就是他对抗体制化的武器。不仅如此，安迪从此在监狱里有了后台，侮辱他的“三姐妹”受到了惩罚，他也有了一个相对宽松的环境。
“反抗体制化”是艰难而痛苦的，需要坚定的意志。安迪做的第二件事是建立监狱图书馆。他需要官方的支持。他每周都给州议会写信，尽管从没有回音，却一直坚持了很多年。议会实在没办法，终于回了信，给了他一些书。从此，安迪继续写信，最后建立了全州最好的监狱图书馆。
图书馆不只是一个休息娱乐的地方，更重要的是，它给囚犯们提供了一个精神世界的避难所。知识、娱乐给了安迪另一种武器。
《肖申克的救赎》中有一个很特别的场景。安迪溜进了典狱长的办公室，在广播中播放了莫扎特的《费加罗的婚礼》的一段二重唱。听到美好的声音，全监狱的囚犯都呆呆地站着听。
为了多听几分钟歌剧，安迪不听预警的劝告，这是监狱机器无法容忍的。他被关了2周禁闭，但安迪说，有莫扎特陪着他。
在影片的后半部分，安迪照顾了一个小兄弟，一个叫汤米的生机勃勃的粗鲁小孩。他花了大量精力帮助汤米自学，参加考试。这同样是安迪抵抗体制化的一种努力。监狱并不鼓励知识，只鼓励服从。
安迪不接受体制化，而是坚定地反抗体制化。接着，他在最绝望的时刻，向这座罪恶的监狱发起了绝地反击。
挖墙的隐喻
一个电闪雷鸣之夜，安迪爬出了牢房，在无法想象的恶臭中爬行了500码。他穿过一条肮脏的河流，爬上岸时却洁净如初。有些鸟不会被关在笼子里的，它们的羽毛太闪亮了。
安迪住在监狱牢房的边缘。他花了10多年，每天偷偷挖墙，挖开了通向自由的秘密通道。常年的劳作，他的那把小铁锤几乎磨光了。
挖墙是一个隐喻。就像把一座固若金汤的堡垒挖出隧道一样，安迪在严密坚固的体制化机器中挖出了一条缝隙。这才是他的救赎之道。
很多观众认为《肖申克的救赎》很“励志”。其实，“反抗体制化”才是影片的主题，也是影片长久不衰、拥有巨大感染力的地方。
《肖申克的救赎》的票房不佳，获得了7项奥斯卡提名，但因为在1994年遇到了超高水准的《低俗小说》和政治保守的《阿甘正传》等作品，最终一无所获。随着时间流逝，越来越多的观众意识到了它的价值，它也在影史上获得了自己独特的位置。
