在纪录片浪潮此起彼伏的时代
有一部纪录片闯出重围，获得了较高的口碑
由北京发现纪实传媒有限公司策划拍摄的
系列纪录片《中国手作》第一季《木作》
悄悄在豆瓣拿下9.0分
《木作》能获得高分并且受大众好评
并不是偶然
从上面观众的讨论中我们可以看到大家
对于民族的、文化的东西
都是希望能被传承下来的
现在大多数用品已变为时代的傀儡
丧失了它原本的习性与品性
手工制作在我们这个时代
非常尴尬和落寞
但对于一个执着于手工制作的人
这依然是演绎任何生命体的最好体现
在一个高度发达的工业文明里
“久在樊笼里，复得返自然”
顺从自然属性、挣脱大批量生产的束缚
俨然成了一种奢侈
当下为了满足批量生产的需求
需要均等统一的材料
为了提高生产速度
即便是不同习性的材料
都被放在同样机器上进行加工
这已经成了工业化生产所必需的模式
但是这些材料生长的土壤和自然各自不同
它们的习性也都千奇百态
而让这些素材的习性
得到最大限度的发挥
正是手艺人的工作
也是让物品看上去与众不同的缘由所在
《中国手作》第一季《木作》
总导演兼制片人池建新
带领四个九零后美女导演重新出发
历时2年
跨南闯北
精选10个代表人物
借助人物的“口”
多角度多层次的阐述木材与中国人的关系、
历史对工艺发展的影响
中国匠人的成长变迁
借助一个普通匠人的手艺展示
让观众了解木作工艺
甚至产生动手学习的兴趣
是一部精选精编
倾心打造的纪录片
不同于其它匠心的纪录片
《木作》以主题分集
每集节目里出现两位相关手工匠人
两种木工种属
匠人们有纪录的主次之分
不同细分领域的手艺
共同讲述一个“木作”的主题
不是单纯的人物纪录片
不单纯讲故事
不单纯介绍展示工艺
通过这些挑选出来的匠人
牵引出中国古代匠人精神的复兴
共同展现一个“新时代匠人精神”
在内容和表达方式上
《木作》进行了新的尝试和创新
通过节奏感强的BGM、弹幕式的字幕条
提炼手艺人的性格与特点
经过混剪形成一个个网感十足的宣传片和海报
这组“木”字谐音的海报
正是源自于总导演池建新对木的深刻了解
将木头的属性、题材的角度
通过这一组跟明信片式的海报
让观众发现木的延展
“木已成舟”一开始就是表示我们舟的制作技艺
“入木三分”也拓展到比喻文章或见解深刻
在我们文化当中有很多跟木相关的成语
并且寓意已经延伸到很多领域
还比如“规矩”， 其实之前是木匠用的工具
《康熙字典》里“木”字部的字有 1413 个
新华字典里“木”字部的字有 1020 个
金木水火土，木是五行之一
从这些木字成语、词语、文化设定中
我们就可以看到
中国人对木这种元素结构的喜爱
《木作》有良好的口碑
不仅因为它有寓意的海报
华丽的视效
精致的画面
还因为片子所传递出来的文化自信
《中国手作》的第一季之所以选择《木作》
是因为木头不仅存在在我们的现实生活
也存在在我们的精神世界
古人对生活的观察由木头记录并传递给我们
而今天的每一次下刀则都是对往昔的回望
这个过程也是一个“古今对话”的过程
这里有生活常见的用品“木碗”
有记忆里存在的“戏台”“木版年画”“十里红妆”
也有节日狂欢的“龙舟”
还有体现古老智慧的榫卯
也有适应当下生活的“古木新生”
更有你从来不曾发现身边的非物质遗产
《榫卯智慧》
榫是突起物，卯口是凹形，一幅精美的“一根藤”木作有几十种榫卯变化。早在七千年前，河姆渡人就已使用榫卯，也许河姆渡人正是受了动物骨骼关节突起凹陷的启发，制作了榫卯结构。
数千年工匠智慧的结晶，使榫卯衍生出了千百种花样。“一根藤”把这些榫卯囊括其中，不同的插接方式，不同的角度，让线条灵动起来，可以说是中国榫卯结构大全。
榫卯的应用，在家具中成就了中国含蓄内敛的审美观，在当下这个奇思妙想的物质世界，勾连部件、构建器物，有各种丰富的选择，甚至可以3D打印。可是用木头玩转榫卯，却是中国文化里特有的智慧。81倍微缩祈年殿，50倍微缩赵州桥，像王震华一样，一代又一代能工巧匠用千百年时间，生生不息地把智慧写进了榫卯的历史。
《乡土木情》
浙江天台的一场婚礼，把我们拉回了过去的时光。
花轿、杠箱、果桶，如今这些红妆木器已经很难见到。
一个“十里红妆”的收藏是乡愁在唤醒。古老的巷子里已看不到浩浩荡荡的红妆队伍，一顶花轿装着的女儿梦，也只是老人们的回忆和年轻人的好奇。
一个嫁妆队伍，就是一个女儿的一生。
民以食为天，乡愁也可以聚焦在一个木碗上。河北邯郸的沙窝村，是中国民间手工木旋文化的发祥地之一，沙窝木碗制作技艺传承至今已有500多年历史。古老的旋床、各种尖刀、挖刀，脚下踏板一高一低地律动，一蓬蓬的木卷花绽开跌落。
中国人的家庭观念很重，人们把家视为休养生息的立命之所，社会由千万个小家组成，有家在，就总有关于木的记忆。
《构木为巢》
七千多年前河姆渡人在深入地下的木桩上面铺设木板，然后立柱架梁构建“人”字型屋顶。从那时起，中国人慢慢从穴居或巢居的状态中脱离，开始和木头搭建的房屋结下不解之缘。一间扎根泥土的房屋让我们从身体到精神拥有无与伦比的安全感。
湖北咸丰，地处武陵山的东部。这里层峦叠嶂，沟壑纵横，大山让筑屋变得困难重重，于是聪明的土家人，用几根木头吊起了房屋，形成吊脚楼，木材被以榫卯的方式相互连接，不用一钉一铁，整个框架被牢牢固定。
“人”字坡屋顶组成最简单，也最基础的房屋结构。随着时间的推移，这些木结构建筑也从最初的遮风挡雨逐渐成为中国人心里最具牵绊的精神寄托。
乐平戏台这一方由木头构建的小小天地上演着大千世界——藻井，是一座戏台的生命。在没有音响的年代，它就相当于戏台的扩音器，将演员的唱腔远远地送出，判断一座戏台的好坏，先看藻井的工艺高低。
《以木相传》
中国人对节日的感情浓烈而持久，在不同的节日里，木头以这样或那样的面目出现。
北宋年间，木版画在山西新绛兴起，可被看作为古代的电视机。它不仅装点了新年，更是人们获取知识和信息的媒介。神话传说，历史故事，世俗生活，年画艺人，将眼中所见的大千世界，雕刻于木，现于纸上，像一部没有文字的图形文献。
如今，郭全生常年收集传统的版画木板，根据原本图案，沿用古法在新的梨木上复刻出传统的图案。
绛州木版年画的上色，也是靠着一块块木版完成，郭全生每次只能完成一种色彩的印刷，比对着墨线他要将色块完全落入线条中不能有分毫偏差，因为被分成了两部分印刷，每部分都有十几种颜色，郭师傅需要将这些颜色逐一填充这样的上色过程要重复24次，只要一种颜色偏离位置整张年画都会报废。
在温州，赛龙舟有一个更形象的叫法——斗龙，温州人对龙舟赛的热情和执着都体现在一个斗字上。温州的每一个村子至少都有一艘龙舟，村民们自发集资建造视为本村至宝。
当地制作龙舟用的是杉木，因为这种木头质量较轻，也没有那么坚硬，适合钉铁钉。一艘好的龙舟全身所用来固定的铁钉在2000至2010个之间，左右不能超过10个误差。
《古木新生》
工业时代，新兴材料与木头抗争，机械与锛凿斧钺竞赛。高速发展的社会，日新月异的审美，木头文明逐渐隐匿消沉。如何让古老的木头正在回归我们新的生活是这集要探讨的内容。
郑安全是一名木匠，也是一位网络红人，是网友们口中的郑爸爸。让木头展现不同的可能性，是郑爸爸设计的原则。一根手杖，可以变形成为便携的小板凳；一个纸巾盒，所有零件都能拆卸，只由最后的机关锁死……木头，在郑爸爸手中，展现着结构的极致力量。
新都市中，集成式木工坊应运而生，为木工爱好者提供设备和场所，这也是张鑫工作的地方。在木工坊开直播，是张鑫获知粉丝意见的主要方式。张鑫制作的视频，大多是介绍制作过程简单、却满含创意的作品：用刨花翻折而成的玫瑰，用木材制作的手机支架，意图只是在初期吸引更多观众。新的阶段，视频教程更加细致专业，题材的选择也需要重新考虑。
从纯手工时代，到工业化批量生产，再到手工时代的转变，木作作为手工制作的探索者，引导着新一代年轻人重新认识自然属性、重新认识传统文化。《木作》正是在时代的号召下，坚持文化自信、坚守服务人民、勇于创新创造，打破时空壁垒的纪录片，9分对于这样的纪录片并不足以能体现它的价值，《木作》留给观众更多的是广阔的认知和思考！
幅员辽阔的中国，还有很多风物不为人知。跟随“玉兰旅行”，带你见识地道的中国民间。
