走进阿拉善蒙古族完全中学的校园，一阵阵优美的音乐旋律便会揪住你的听觉神经。悠扬动听的马头琴、铿锵有力的蒙古鼓、音色清亮的古筝……各种乐器的音符，奏成具有阿拉善特色的华美乐章。循着声音，走进学校的艺术楼，呈现在眼前的是一场视听盛宴。
记者了解后得知，今年5月，阿拉善蒙古族完全中学成立了民乐团，56名来自不同年级的学生出于对马头琴、蒙古鼓、古筝和陶布秀尔等民族乐器的喜爱，成为校园里最优秀的小乐手。今天，就让我们走进排练现场，一同感受视听盛宴背后的快乐与激情。
快乐时光中的“速度与激情”
“最初听到老师说学校要建立民乐团时，全班就像‘炸了锅’一样，尤其是爱好音乐参加民乐团的同学们，更是叽叽喳喳讨论个不停，差点忘记当时是上课时间。”想起学校公布建立民乐团消息时的场景，高二(5)班的特日格勒同学至今记忆犹新。
在紧锣密鼓的筹备中，民乐团开始“有声有色”起来，训练时间被定为每周二至周四下午的课外活动时间。特日格勒说，每当下课铃声响起，参加民乐团的同学们就迫不及待地以最快的速度飞奔至艺术楼。拉马头琴的同学会调试好自己的琴弦，弹古筝的同学会迅速配戴好弹琴用的义甲，喜欢打鼓的也拿出槌子准备就绪，大家用期待的目光等候着指导老师走进教室。
“这是我们一天当中最快乐、最放松的时光。我的手拉动着马头琴的琴弦，整个人都会陶醉进去，不知不觉中时间就过去了。”特日格勒说，民乐团每天只有40分钟的训练时间，因此大家都十分珍惜这短暂的学习机会，中途从来都不会有人松懈或休息。每当遇上特殊的演出时，老师都会组织大家在放学或周末时间“加餐”，即便是这样，大家仍然觉得非常快乐。“在排练过程中，演奏不同乐器的成员都需认真地看指挥，再经过一次又一次地修正合奏中的不协调，最终才能呈现出完美的演出效果。老师经常告诉我们，在训练中各成员间要懂得相互配合，逐步才能形成默契。”特日格勒说。
完美演出，选曲是关键
“《万马奔腾》《巴彦笋布尔赞》和《黑骏马》等，这些曲目都特别适合马头琴的教学和表演，很有民族性和时代感。”随着一阵阵马头琴声，指导老师乌力吉达来一边擦着额头上的汗水，一边笑着说：“今天排练的这几首曲目，是专门为各类演出而准备的。每次带着孩子们参加演出，最难的不是排练，而是选作品。”老师们经常会为选曲目而烦恼。学生们经过不断训练，虽然培养了较好的演奏技巧，也培育了一定的音乐审美和把握作品的能力，但毕竟不是专业演员，很多演奏作品也并不适合孩子们。因此，从众多作品中，选出既能顺应演出要求，又符合学生气质的曲目就显得尤为重要。
乌力吉告诉记者，在刚刚演奏的曲目中，《巴彦笋布尔赞》是由传统的原生态民歌进行改编的，很好地诠释了传统和现代艺术的结合，也有地域特色。据他介绍，近年来，随着民族乐器普遍升温，许多中小学开始逐步建立不同规模和建制的学生民乐团，但由于普遍缺少适合青少年演奏的作品，学生乐团的发展并不理想，成为民族音乐普及和发展的瓶颈。因此，希望今后有更多专业的作曲家，多到学校倾听学生的想法，并能就地捕捉校园题材，为青少年创作出适合他们演奏的曲子。
培养兴趣爱好，实现民乐传承
“你这个手法不对，老师给你演示一遍。”在古筝教室里，苏伦嘎老师手把手教授学生弹古筝。她告诉记者，这些学生的基础都不一样，有的是零基础，所以必须耐心地去教他们。为了让学生了解相关音乐知识，更好地融入民乐学习，苏伦嘎在教授过程中不断插入基础知识讲解，也正是她的这份和蔼和耐心，增强了学生的求知热情和坚持学习的信心。
经过几个月的学习，学生们进步很大。最让人欣慰的是一些零基础的学生也能弹奏出简单的曲调，再也不是初学时的手忙脚乱了。“以前在电视上看人弹奏古筝，感觉他们的姿势特别优美，现在自己学了才知道，美丽背后是需要付诸努力的。我不会放弃，一定会坚持学下去。”一位初学古筝的女生说，古筝学习让她了解到前所未知的音乐文化，这将成为她今后繁重课业中的一抹亮色。
“让学生尽早接触民族音乐，感受民族文化的博大精深和魅力，是非常有必要的。”苏伦嘎老师说，能够培养出多少优秀艺术家并不是她所追求的目标，为学生培养一门兴趣爱好，让他们通过民乐感受到快乐，这才是民乐传承最有效的方法。
