对于一部电影来说，什么是最重要的？口袋君觉得是：
代入感。
因为比起电视剧通过几十个小时，甚至上百小时来叙述一个千转百回、跌宕起伏故事的媒介来说，只有2个小时左右片长的电影，最核心的卖点肯定不是故事情节。
好莱坞电影立项的源头是：概念。
最难能可贵的佳片品质是：电影风格的创新。若以这个标准来看，由英伦鬼才导演《极盗车神》是一等一的佳作。
其核心概念极具野心：
用一首歌的时间和节奏来干一票精心策划的抢劫
但在内地，此片最终仅斩获1.09亿人民币的票房。不得不说：
错过这部极盗车神实在是一大损失
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原创电影短片
辛苦制作一周 值得观看！
今年暑期档尾声，三部好莱坞大片《星际特工：千星之城》《赛车总动员3》《极盗车神》在8月25日同步公映。
没想到，已经上映1个月的《战狼2》依旧表现强势，将两头好莱虎斩于马下。
其中，票房表现最差的就是在影迷圈口碑炸裂的《极盗车神》，最终此片仅以1.09亿人民币的票房收官。
的确，此片不是一部完美的电影，特别是第三幕剧情的突然洗白，十分牵强。
但看的是否爽，能否有代入感其实才是电影这种诞生百年媒介的核心竞争力。
对于电影来说，怎么样讲述一个故事，其实比故事本身更重要。
若以这个标准来看，《极盗车神》的核心概念就是：用一首歌的时间和节奏来干一票精心策划的抢劫。
如此有颠覆精神的新式拍法，若你不幸错过这部《极盗车神》，那实在是太可惜了。
A.反类型 不套路
熟悉导演埃德加·赖特的影迷都知道，他拍过很多类型和题材的电影，但却总是以出人意料的方式来展开剧情，简直就是反类型和反套路的典范。
《僵尸肖恩》是最不正经的僵尸片
《热血警探》处处揶揄了警匪片的惯用套路
《世界尽头》则不按套路地讲述了一起外星人入侵事件
而《歪小子对抗全世界》展现的则是极为另类的二次元世界。
尽管与控制欲十足的漫威老大闹矛盾，未能执导筹备多年的《蚁人》，但作为此片的第一编剧，埃德加·赖特的叛逆精神依旧深入到《蚁人》的剧情核心。
而在《极盗车神》的宣发阶段，埃德加向记者透露自己至今还没有看过《蚁人》，也不准备去看，因为“没有人会去看前女友与现男友上床”。
多么放浪不羁的个性类比。而这种气质，也完美地融入了这部《极盗车神》中。
在赖特的镜头下，影片刻意回避了触屏手机以及比Ipod更新潮的电子产品，在换挡、油门和刹车间的频繁切换间，配上摇滚蓝调金曲，感觉上像是在拍一出刚刚进入千禧年的故事。
同时，赖特对《速度与激情》系列定义的飞车电影进行了大刀阔斧的改革，不再是粗鲁的肌肉棒子们，血脉喷张间上演“不行就干”。
而是切开一道小口子，那就是用音乐与犯罪的结合，切入口虽小，但极为创新而犀利。
可以说，挑战了该类型的主流审美。
事实上，看完《极盗车神》后，影迷们很难将此片归属于飞车电影这一单独的分类中
埃德加·赖特给予的层次感实在太丰富了：偷盗片、音乐剧、飙车戏、公路片、浪漫爱情、耍酷戏、猛男动作片。
可以深切地感受到导演是一位海量阅片的专业影迷。
在身为一名创作者的同时，他也是一名鉴赏家。
B.酷到极致 音乐叙事
酷到极致的生活态度，一直是好莱坞主流商业片主角们给影迷的第一印象。
他们身上的那种独立、洒脱、无所谓、自我表达的强大气场，真的很不一样。《极盗车神》中，每个角色塑造地都很酷，相当有个性。
最酷的，当属来自墨西哥的尤物级美女艾莎·冈萨雷斯。
这么有个性的蛇蝎美女，实在让人过目难忘。
尽管在片中，她是舞女出身，但身上那种拉丁美洲女妖式的洒脱不羁，都通过她的肢体语言，完美地表现了出来。
在与“广告狂人”乔哈姆诸多缠绵的对手戏上，她气场强大，丝毫不落下风，甚至还抢了不少风头。
据悉，她已经加盟了由卡神制片的《铳梦》，此片已经定档2018年7月20日，
想必这位墨西哥90后必定会为我们呈现一位过目不忘的性感女机器人。
若你的英文听力不错的话，就会发现，这部《极盗车神》中的音乐已经不单单是BGM的作用了，而是成为叙事，推动剧情的一部分。
引爆炸药的，不是火线，而是音乐。
精准咬合进剧情、从头到尾没停过的音乐，是《极盗车神》的魂。
这30首配乐歌单，如果单独拿出来听，会觉得也就这样，很一般呐！
但一旦融入到电影中，奇妙的化学效应就出来了：音乐不但能用来传情，还能带动所有动作场面的节奏，而且与故事内容和演员表演高度契合，着实令人惊叹导演的独具匠心。
此片的音效剪辑水准，有望在明年的奥斯卡上有所建树。
C.《爱乐之城》V.S《极盗车神》
从很多方面来看，《极盗车神》都很像2017年奥斯卡的大赢家《爱乐之城》。
首先，两部电影都是主打音乐这种叙事方式。
而歌舞类型片一向在内地很不受待见，两部影片的最终票房均未能过2.5亿人民币。
其次，《极盗车神》和《爱乐之城》的剧情，都有瑕疵和说不通的地方，讲一个完美无缺的故事不是两位导演的特长。
但两部电影的剪辑都做的非常出彩，镜头也用的极为考究，一看就明白：他俩都是患有强迫症的影迷型电影人。
第三，《极盗车神》和《爱乐之城》是当今好莱坞最为稀缺的中等投资成本佳作。
《爱乐之城》投资3000万美元，最终全球票房：4.4亿美元。
《极盗车神》投资3400万美元，最终在全球拿下2.26亿美元。
一个电影市场想要良性发展，不可能每个周末都是1亿美元投资以上的A级大片，也不能充斥着想要以小博大，赚得百倍收益的独立小片。
占据主流的理应是2500万-8000万美元之间的中等投资成本电影。若这部电影大多能实现盈利，那整个市场就较为成熟了。
因此将“小而美”的《极盗车神》(投资：3400万美元)与“大而狂”的《速8》(投资：2.5亿美元)比飞车场面，那无异于是以卵击石。
两者投资差7倍，从视觉奇观的角度，一个是重量级，一个是羽量级，真没什么可比性。
从过往历史来看，这种非1亿美元投资以上的中等投资好莱坞电影，一向在内地不太受欢迎。
中国内地影迷的确偏爱大片，投资越大，场面越狂，觉得去影院看越值。
再加上《极盗车神》的中文译名，很容易让人想起2年前的那部《极盗者》，B级批片味儿实在重了点。
从而最终导致影片在内地仅报收1.09亿人民币。
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虽然《速度与激情》系列是赛车类电影的一座史诗级丰碑，但“速激赌局”的筹码已经堆到了好莱坞超A级大片的水准：这次《速激8》的预算高达2.5亿美元，那么高的预算自然主要留给那些视觉奇观了。
其实留给导演自我发挥的空间不是很大。
而作为一名投资额较小的飞车类型片革命者，埃德加·赖特无疑开创了电影的另一种新玩法。
无论《极盗车神》最终的票房表现如何，就冲用音乐来引爆剧情这一个创新点来看，埃德加赖特就向诸多把电影拍成烂俗MV的中国导演展示了，什么叫做：
风骚曼妙、又不正经的音乐犯罪飙车神作
