一个早已成为时代经典符号的人，还能重新获得“第一次”，这是极不寻常的，而这“第一次”，将是在赤水河谷音乐季。
十一月四日晚，崔健将在赤水河谷音乐季的“赤水要塞”舞台压轴，而这是他第一次作个人电子音乐会演出。
这不是摇滚崔健，而是电子崔健；也不是摇滚交响的崔健，而是电子交响的崔健。“摇滚教父”站到了新的起跑线上，他将改变乃至颠覆自己固有的摇滚形象，不用乐队形式，而是一个人站到全新的舞台上，不唱歌，而是用全新而又不失“复古”的音乐语言和艺术形式去表达。
北京现代舞团《十月春之祭》演出照
这是一部完整的作品，它源于2013年在国家大剧院与高艳津子领导和编舞的北京现代舞团的合作，为其舞蹈《十月春之祭》做配乐，2014年又在北京和天津演过两次。崔健用电子音乐，连结起古典音乐和民族音乐，其采样来自杜达梅尔指挥的斯特拉文斯基《春之祭》（这位委内瑞拉天才指挥家的版本是崔健最喜欢的），以及一些贵州和云南的少数民族音乐。
北京现代舞团《十月春之祭》演出照
有所不同的是，以前是作为舞蹈的配乐，而这一次则是完全独立的音乐会。有三大看点或“听点”：
一：这不单是电子交响作品，崔健提炼了新的主题和结构，也结合了文字——通过屏幕——的表达
二：崔健与VJ大象合作，让音乐和视觉互相激发。
三：除了横贯舞台的超大屏幕，还将第一次采用5.1环绕音响，也就是说，环绕音响将把观众包围起来，让他们沉浸在声音的漩涡中。
崔健绝不仅仅是去参加一个拼盘演出，而是在一个包罗万象的音乐节上，与摩登天空强大的制作团队合作，完成一场他个人史无前例的音乐会。
北京现代舞团《十月春之祭》演出照
他将此次演出命名为“穿越《春之祭》”——穿越一个世纪，用新鲜的语言，去与伟大的斯特拉文斯基对话。
斯特拉文斯基（1882——1971）
崔健说：“我希望观众不仅仅是来听我的电子音乐作品，也能体验到某种“午夜电影院”的感觉”。
崔健说：“我不能老重复自己”。
而赤水河谷音乐季也和崔健一起，力求艺术的突破。
