上海国际艺术节如火如荼，在海峡对岸的台湾，“舞蹈秋天”也在热闹地绽放。
10月14日-12月3日近两个月的时间里，来自世界各地的8部作品，在秋风吹拂下，紧锣密鼓地在台北“两厅院”上演。
希腊剧场幻象大师迪米特里·帕派约安努、日本艺术家高谷史郎、中国台湾云门舞集创始人林怀民，分别带来了最新作《伟大驯服者》《静/止》《关于岛屿》；英国身障艺术家克莱儿·康宁汉、以色列L-E-V舞团携最新作《给我一个活下去的理由》《强迫症之恋》参演；中国大陆编舞家古佳妮、中国台湾编舞家苏文琪、旅德编舞家孙尚绮，亦有最新作《插销》《全然的爱与真实》《Spur／溯形》亮相。
这是一个聚焦当代舞蹈的节庆。编舞家们紧跟时代做私人表达，在这里，你可以看到当代舞蹈最鲜活的面貌。
“面对整个当下的舞蹈圈生态时，我们发现当代舞已经不只是做肢体上的一个发展，跨界结合已经是趋势和潮流。我们希望把这一块补齐，鼓励、刺激台湾的舞蹈团队，也让台湾观众打开视野，知道表演艺术可以这样非常丰富。”台北“两厅院”艺术总监李惠美说。
要说“舞蹈秋天”，就不得不提李惠美。“舞蹈秋天”由她发起并策划，她也是第一个将皮娜·鲍什和乌珀塔尔舞蹈剧场请进台湾的人。
早在1970年代，皮娜就因为对舞蹈剧场的先锋性开拓爆红欧美。1997年，“两厅院”首次引进皮娜的《康乃馨》，这份迟到了二十年的致敬，还是因为舞团过于“离经叛道”，遭遇了难以想象的阻力和艰辛。
“那时台湾还流行演芭蕾舞，我们引进皮娜，内部有很多不同的声音。长官年纪比较大，他们会觉得舞者怎么都不穿衣服，男生也穿裙子，不伦不类，可在欧洲这是一种新的演出形式。”
除了内部沟通，李惠美还要和媒体沟通，对大众来说它更陌生。好在，有林怀民这样的意见领袖里应外合，由他们去发动和介绍皮娜，告诉观众时代在改变，表演方式已经越来越多元。
