精心编配的曲目解决了琵琶和中阮点状型音难同步的问题。
10月21日，“华韵绕梁——‘中国印象’组合专场音乐会”在文化周末剧场奏响。这个集结了多个著名民乐演奏家的室内乐团——“中国印象”演奏家小组（以下简称“中国印象”），可以说是当今民乐舞台上独一无二的组合形式。当晚，他们演绎了10多首经精心编配的经典曲目，刷新观众对民乐的认识。
编配经典，让民乐接地气
由琵琶演奏家缪晓勤、奉朝红，柳琴、中阮演奏家崔军淼，以及唢呐、笙演奏家隋萍萍组成的“中国印象”演奏小组，身穿富有传统气息的唐装和旗袍登场，并以家喻户晓的经典民歌——《康定情歌》拉开晚会的帷幕。
虽然是4个人、4种乐器的小编制，但演奏家们凭借深厚的功底演绎了《浏阳河》《丰收》《送你一枝玫瑰》《半个月亮爬上来》《春江花月夜》等多首不同年代、风格迥异的乐曲。此外，这个民乐组合还挑战俄罗斯民歌《月光变奏曲》。在他们的诠释下，每一首经典作品都异常精彩。
除了将名曲原汁原味地“移植”到舞台上，“中国印象”也会根据作品特点，对其进行重新编配，当晚演出的《十面埋伏》便是演奏家耗费许多年心血改编的作品。他们特别邀请了著名打击乐演奏马里助阵，通过鼓、琵琶、阮、笙、唢呐此起彼伏、强弱交替的相互配合，将战争中紧张、恢弘、残酷、悲壮、凄美的复杂气氛表达得淋漓尽致。正如中国著名作曲家顾冠仁评价“中国印象”时所言：“演奏形式不可多得，曲目编配精心精致，演奏技巧细腻高超”。
在访谈环节中，奉朝红表示自己是文化周末的老朋友，此前曾在这个舞台上演出。他盛赞东莞的观众有“三高”——“素质高”“热情高”“鉴赏力高”。作为古典音乐的传播者和推广者，他深知“三高”是需要长时间的熏陶的。而他选择经典名曲及民歌作为演奏曲目，便是希望音乐会能更为接地气，最大程度地面向市民、走向大众，同时移植听众耳熟能详的外国乐曲，以期达到雅俗共赏的效果。
聚焦乐器，寻求融合之道
“中国印象”的四名演奏家都来自于中国广播民族乐团，大家经常一起排练、演出和交流，还不时冒出许多新主意。这四名拥有共同艺术追求的演奏家决定一起做些有意义的事——成立“中国印象”演奏家小组，通过更广的形式推广古典音乐，让更多人喜欢民乐。
纵观当今民乐舞台，像“中国印象”这样编制的组合可谓是独一无二的，因此被人们誉为“不可想象的奇妙组合”。奉朝红也坦言，在组合成立之初，有不少业内人士对乐器角色的分配抱着怀疑的态度，他们认为这几种乐器很难做到和谐。“刚开始我们相互之间好像无法融合，但经过一段时间的磨合，我们很快就发现了这几个乐器能碰撞出来奇妙之音。”奉朝红说。
他们探索与破解疑惑的过程，也是挖掘和开发民族乐器潜能的过程。“缺什么就补什么”成为这个演奏家小组突破局限的秘诀。“民族乐器一般分为弹拨乐、弦乐、管乐、打击乐等门类，我们缺了擅长抒情的弦乐，而我们可以通过琵琶来弥补这个短板；琵琶和中阮发出的声音属于点状音，而笙就充当线，点与线结合就可以构成主旋律……”奉朝红举例说道。
经过多年摸索，“中国印象”对他们手中的乐器有了更多的思考和应用，也将许多不可能变成了可能，让他们所演奏的音乐呈现出鲜明的特色，开创了国乐的新风格。●文/图：林玉清
